Alekos FASSIANOS

Alekos Fassianos – Biografía, litografías originales y libros de artista

Alekos Fassianos (también escrito Alecos Fassianos), nacido en Atenas en 1935 y fallecido en la misma ciudad el 16 de enero de 2022, es uno de los pintores griegos más queridos de la segunda mitad del siglo XX. A su muerte, la prensa internacional lo llamó «el Picasso griego», una etiqueta que él rechazaba, aunque admiraba a Picasso y a Matisse. Formado en Atenas y en la litografía en París, vivió entre ambas capitales y creó un universo propio: ciclistas, fumadores, poetas y amantes de perfil clásico, pájaros, ángeles y cabellos agitados por el viento, dibujados con un contorno nítido y pintados con colores planos, ocres y azules del Egeo. Fue además grabador, ilustrador de libros de bibliofilia, escenógrafo y poeta.

La galería Le Coin des Arts presenta actualmente tres obras de Fassianos: Parodos (Fata Morgana, 1986), poemas de Yannis Ritsos con cinco litografías originales en color firmadas, nuestro ejemplar enriquecido con un gran dibujo original dedicado; Souvenirs enfuis (Fata Morgana, 1990), tirada de solo 15 ejemplares ilustrada con doce dibujos originales a lápices de colores; y un dibujo único, Sin título, desnudo femenino a lápiz de grafito realzado con lápices naranja y verde, dedicado, como el ejemplar de Parodos, a Jacqueline y Bernard. Las hemos elegido por la calidad de la impresión o del trazo, la tirada, la procedencia y el estado de conservación.

Un violinista en la Escuela de Bellas Artes de Atenas (1935-1960)

Fassianos creció en Metaxourgeio, barrio del centro de Atenas donde hoy se alza, en el solar de la casa familiar, el museo que lleva su nombre. Antes que la pintura llegó la música: estudió violín en el Conservatorio de Atenas. De 1956 a 1960 se formó en la Escuela de Bellas Artes de Atenas con el pintor Yannis Moralis. Sus fuentes fueron sobre todo griegas: la pintura de vasos antiguos, el arte bizantino, la imaginería popular y el pintor naíf Teófilos. Su primera exposición individual tuvo lugar en 1960 en la galería A23 de Atenas.

París, la piedra litográfica y el exilio (1960-1974)

En 1960, una beca del gobierno francés le permitió estudiar litografía en la École nationale supérieure des Beaux-Arts de París hasta 1963. La piedra le enseñó a pensar por colores separados y contornos firmes, y París le puso en contacto con artistas y escritores, entre ellos Louis Aragon, que comentó su obra. Tras volver un tiempo a Atenas, se instaló definitivamente en París en 1967, el año en que la dictadura de los coroneles se impuso en Grecia. El marchante Paul Facchetti lo expuso en París y después en Zúrich, y en los años setenta Alexander Iolas, galerista de origen griego, lo mostró en sus galerías de París, Ginebra, Milán, Nueva York y Atenas. A partir de mediados de esa década, Fassianos repartió su tiempo entre París y Atenas.

São Paulo, Venecia y el mundo hispánico

En 1971, Fassianos formó parte de la representación griega en la Bienal de São Paulo, y al año siguiente, en 1972, en la de la Bienal de Venecia. Su relación con las letras hispánicas pasa sobre todo por el libro: en 1994 realizó la litografía Ombres, acompañada de un texto inédito del poeta chileno Luis Mizón e impresa por Michel Cassé, y en 2016 la editorial Fata Morgana publicó con sus ilustraciones Le poète à New York de Federico García Lorca. En el mercado, sus pinturas aparecen con regularidad en las «Greek Sales» de Bonhams en Londres y París: el 24 de noviembre de 2022, La photo oubliée (1975) alcanzó 170.475 € en París. Sus estampas y libros ilustrados son una vía más accesible para entrar en su obra.

Teatro, sombras y obra pública (1975-2022)

Fassianos diseñó escenografías para el Teatro Nacional de Grecia en 1975, 1976 y 1978, y en 1983 presentó un pequeño teatro de sombras en el Centre Pompidou. El Musée Paul Valéry de Sète y, en 1985, el castillo de Chenonceau le dedicaron retrospectivas; ese mismo año fue nombrado caballero de las Artes y las Letras, y en 2013 oficial de la Legión de Honor. Con el arquitecto Kyriakos Krokos transformó entre 1990 y 1995 un edificio de Metaxourgeio, cuyos mosaicos y detalles de fachada diseñó él mismo. En 2000 pintó dos grandes murales, El mito de mi barrio, para la estación de metro Metaxourgeio, y en 2004 la Galería Nacional de Atenas le dedicó una gran retrospectiva. Creó también piezas de vidrio para Daum y, en 2013, una vajilla para el 150 aniversario de Bernardaud. La enfermedad le obligó a dejar de pintar en 2019. El Museo Alekos Fassianos abrió al público el 26 de abril de 2023, y la sede de la Galería Nacional en Corfú presenta del 26 de junio de 2026 al 11 de enero de 2027 la exposición Bajo el sol del verano. Su obra se conserva en el Musée d’Art Moderne de París, la Fondation Maeght, el Museo Benaki y el Museo de Arte Cicládico.

La obra gráfica: litografías, impresores y editores

La litografía fue la técnica predilecta de Fassianos. Muchas de sus hojas las imprimió en París Michel Cassé, que tiró también carteles de exposición y láminas de libros. Lo editaron Alexander Iolas (linograbado Portrait d’homme, 1971), la librería-galería parisina La Hune, las Éditions Futura y, sobre todo, la editorial de bibliofilia Fata Morgana de Bruno Roy. Parodos (1986), con poemas de Yannis Ritsos traducidos por Roy, se tiró a 100 ejemplares en papel verjurado de Arches, con cubierta litografiada y cinco litografías en color firmadas, impresas por Cassé; el libro se expuso en 2015 en el Musée Paul Valéry de Sète, en la muestra Fata Morgana, un goût du livre. Ilustró además a Odysseas Elytis y al poeta Dimitri T. Analis, y practicó ocasionalmente el aguafuerte y la punta seca, el linograbado, la serigrafía y el estarcido, a veces realzados con pan de oro o gouache. Dato esencial: no existe hasta hoy un catálogo razonado de su obra gráfica; una estampa se identifica por título, fecha, técnica, editor, impresor y tirada. La monografía de referencia es la de Pierre Cabanne y Dimitri T. Analis (La Différence, 2003).

Comprar una estampa original de Alekos Fassianos

Tirada y justificación. Las litografías de edición están numeradas a lápiz; los libros de Fata Morgana indican la tirada en el colofón (100 ejemplares para Parodos, 15 para Souvenirs enfuis). Más información sobre el tiraje.

Firma. Fassianos firmaba a menudo sus cuadros en caracteres griegos y sus estampas a lápiz. Una firma impresa en la piedra no sustituye a la firma manuscrita.

Documentación. Sin números de catálogo, cuentan el editor y el impresor (Cassé, Iolas, timbre seco de La Hune) y una descripción precisa del estado.

Procedencia. Una dedicatoria vincula la obra a su primer propietario: nuestro ejemplar de Parodos y el dibujo Sin título están dedicados a Jacqueline y Bernard.

Libros ilustrados. Un ejemplar completo, con cubierta y todas sus láminas, vale mucho más que hojas sueltas. Vea nuestros libros ilustrados.

Carteles y reproducciones. Los carteles de exposición (Chenonceau, La Hune, Galerie Beaubourg) pueden ser litográficos, pero no están firmados y se imprimieron en gran número; los carteles en offset son reproducciones, no grabados originales.

Estado. Los grandes planos de color delatan insolación y manchas de humedad; elija un enmarcado con cristal anti-UV. Nuestras garantías figuran en la página de autenticidad.

La galería selecciona también estampas de artistas que, como Fassianos, unieron línea, color y mito mediterráneo: Pablo Picasso, Joan Miró, Henri Matisse, Jean Cocteau y Valerio Adami. Descubra también el arte contemporáneo y nuestros grabados y litografías.

Fuentes y referencias

Pierre Cabanne y Dimitri T. Analis, Fassianos, París, La Différence, 2003 · Yannis Ritsos y Alecos Fassianos, Parodos, Fata Morgana, 1986 · Galería Nacional de Atenas – Alekos Fassianos · Wikipedia – Alekos Fassianos (bibliografía) · Galerie Champetier – estampas de Fassianos · Greek City Times – Bonhams, 2022 · VOA / AFP – necrología, 2022