(1927-2014)
Claude Weisbuch (Thionville, Lorena, 8 de febrero de 1927 – París, 13 de abril de 2014) fue un pintor, dibujante y grabador francés cuya obra entera gira en torno al movimiento: violinistas y directores de orquesta, personajes de la commedia dell’arte, jinetes, caballos encabritados y también Don Quijote, figuras surgidas de una maraña de trazos nerviosos. Profesor de grabado en la Escuela de Bellas Artes de Saint-Étienne y galardonado con el Prix de la Critique en 1961, dejó una amplia obra gráfica de puntas secas, aguafuertes y litografías originales, además de numerosos libros ilustrados para bibliófilos.
La galería Le Coin des Arts presenta actualmente un grabado original de Weisbuch, Le Dragon (hacia 1970), firmado a lápiz y numerado sobre una tirada de 100 ejemplares. La galería sigue la obra del artista y propone nuevas estampas cuando aparecen buenas pruebas; pulse «seguir al artista» para recibir un aviso.
Hijo de madre lorenesa y de padre de origen rumano, Weisbuch creció en Nancy; el éxodo de 1940 llevó a la familia a Roanne. De vuelta en Lorena, estudió en la Escuela de Bellas Artes de Nancy, entre otros con el pintor Camille Hilaire. El grabado fue enseguida su terreno: sus primeras exposiciones individuales, en Nancy a comienzos de los años cincuenta, estaban dedicadas a sus estampas, y en 1953 participó en la sección de grabado del Salon de Mai de París. Sus maestros de referencia fueron Rembrandt, Jacques Callot y Honoré Daumier.
El vínculo de Weisbuch con el mundo hispánico pasa sobre todo por Cervantes. En 1958, la Galerie des Arts de Nancy expuso su serie dedicada a Don Quijote, tema al que volvió durante décadas: grabados como Le Chevalier de la Mancha, editado en 100 ejemplares por L’Estampe de Estrasburgo, o litografías sobre la caída del caballero siguen apareciendo en el mercado. En 1961, en París, figuró además en una exposición organizada en favor de la amnistía de los presos políticos españoles. En cuanto a colecciones, la lista publicada por The Annex Galleries menciona un Museo Provincial de Bellas Artes de Córdoba, sin que hayamos podido precisar la obra conservada.
Weisbuch expuso en el Salon de la Jeune Peinture (1956, 1958, 1959 y 1961) y con los Peintres témoins de leur temps en el Palais Galliera. Su primera exposición individual en París tuvo lugar en 1957 en la Galerie Saint-Placide; en 1960 la Galerie Hervé mostró sus Pantomimes extraordinaires, y el Prix de la Critique de 1961 consolidó su reputación. Siguieron exposiciones en Londres (1962), Tokio (1963), Toronto (1965) y Turín (1966). En 1968 ingresó como miembro titular en la Société des Peintres-Graveurs Français.
En 1970 expuso en Sagot-Le Garrec, histórica casa parisina de la estampa, y en 1975 presentó su primera exposición en Estados Unidos, en la David Barnett Gallery de Milwaukee. Ilustró textos de Chrétien de Troyes (1966, 22 puntas secas), Maquiavelo (Le Prince, 1972), Maupassant (Le Horla, 1976), Tolstói (Le Cheval, 1982) y Goethe (Faust, 1984, litografías). En 1983 Patrick Waldberg publicó una monografía sobre su obra gráfica; en 1988 el castillo de Chenonceau le dedicó una retrospectiva. Desde 1995 le editó L’Estampe de Estrasburgo, que organizó en 1999 la muestra Weisbuch, 50 ans d’estampes (230 obras). Su obra se conserva, entre otros, en el Centre Pompidou, el Musée d’Art Moderne de París y la Bibliothèque nationale de France. Murió en París en abril de 2014.
El diccionario Bénézit lo describe como un virtuoso de todas las técnicas del grabado. Su medio predilecto fue la punta seca sobre cobre o cinc, a menudo combinada con aguafuerte: un grabado en hueco en el que la rebaba levantada por la punta retiene la tinta y da negros aterciopelados. Practicó igualmente la litografía, en negro, en bistre o en color. Sus libros se estamparon en talleres de talla dulce como el Atelier Rigal (1966) y el de Patrick Degouy (1972 y 1982). Las estampas sueltas suelen tener tiradas de unos 100 ejemplares, firmadas y numeradas a lápiz. No conocemos un catálogo razonado completo y de uso corriente de sus estampas; las obras de referencia son las monografías de Waldberg (1983) y de Bohbot y Tasset (1999). Una descripción seria indica título, técnica, fecha, medidas, tirada y editor, en lugar de un número de catálogo.
Tiraje. Busque una numeración a lápiz (por ejemplo 12/100) o la mención E.A. (prueba de artista); véase el tiraje.
Firma. Una estampa original suele estar firmada a lápiz en el margen; una firma en la plancha no basta.
Láminas de libros. Muchas puntas secas proceden de sus libros ilustrados: son originales, pero en general no están firmadas y valen menos que una prueba suelta firmada.
Carteles. Los carteles de exposición son casi siempre offset: documentos, no grabados originales, aunque estén firmados o dedicados.
Estado. Los negros de la punta seca se desgastan con el roce; compruebe manchas de humedad, insolación, márgenes recortados y restos de cinta adhesiva. Consulte nuestras páginas de autenticidad y marco.
La galería selecciona las estampas de Weisbuch con el mismo rigor que las de otros grabadores figurativos del siglo XX, como Bernard Buffet, Jean Carzou, Gen Paul, Johnny Friedlaender o Erik Desmazières. Descubra también nuestros grabados y litografías, libros ilustrados y la selección de arte contemporáneo.
Patrick Waldberg, Claude Weisbuch – Œuvres graphiques, Frédéric Birr / Ateliers Henri Labat, 1983 · Michel Bohbot y Jean-Marie Tasset, Weisbuch, Éditions de l’Amateur, 1999 · Lydia Harambourg, L’École de Paris 1945-1965, Ides et Calendes, 1993 · L’Estampe, Estrasburgo – Claude Weisbuch · The Annex Galleries – Claude Weisbuch · Wikipedia (francés) – Claude Weisbuch
Pago seguro
3DSecure 2.2
Envío gratuito DHL Express a partir de 1.200 €
Paquete cuidadosamente preparado
Seguimiento del paquete
Envío asegurado
por el valor de la obra, cubriendo robo y daños
Precio de las obras al más justo
Certificado de autenticidad
Dos galerías en París
Reciba un correo electrónico tan pronto como se agregue una nueva obra de este artista
Su solicitud ha sido enviada correctamente. Le responderemos lo antes posible.
Quiere conocer el precio de venta, recibir más imágenes o obtener detalles sobre la obra.
Por favor, ingrese su dirección de correo electrónico, se le enviará un correo electrónico con un enlace para restablecer su contraseña.
Ahora puede hacer pedidos y seguir sus pedidos.
Para guardar tu lista de deseos, puedes iniciar sesión o crear una cuenta :
Se trata de un enmarcado 100% a medida, realizado con cuidado por un artesano enmarcador. Los acabados están disponibles en roble claro, madera blanca o madera negra, con o sin paspartú y plexiglás. Los plazos pueden variar según el pedido, con un tiempo medio de 10 días.
Esta opción se le propondrá durante el paso del carrito.
