(1904-2001)
ESTEVE Maurice
Ahuecamiento, 1973
Litografía LCD8523
2 400.00€
Maurice Estève (1904-2001) es uno de los grandes coloristas de la pintura francesa de posguerra. Autodidacta, formado ante las obras de Fouquet, Poussin y Cézanne, pertenece a la generación de la nueva Escuela de París que, junto a Jean Bazaine, Alfred Manessier y Charles Lapicque, renovó la pintura no figurativa a partir de 1945. Sus lienzos encajan formas orgánicas de colores intensos como piezas de un rompecabezas y llevan títulos enigmáticos, a menudo inventados por él mismo. Estève fue también un notable litógrafo: cerca de ochenta litografías en color, casi todas estampadas en el taller parisino de Mourlot, trasladan al papel la fuerza de su paleta.
La Galerie Le Coin des Arts de París presenta litografías originales de Maurice Estève, firmadas a lápiz y numeradas, seleccionadas por la calidad de la estampación, su procedencia y su estado de conservación.
Maurice Estève nace el 2 de mayo de 1904 en Culan, en el departamento francés de Cher, y pasa sus primeros años con sus abuelos. En 1913 se reúne con sus padres en París; en el Louvre le impresiona sobre todo La batalla de San Romano de Paolo Uccello. De vuelta en Culan durante la Primera Guerra Mundial, empieza a pintar en 1915.
Instalado de nuevo en París en 1918, trabaja como aprendiz con un tipógrafo y después en un taller de diseño de muebles modernos, mientras asiste a clases nocturnas de dibujo. En 1919 descubre la pintura de Cézanne.
En 1923 Estève se traslada a Barcelona, donde dirige durante un año un taller de diseño de mantones y tejidos. Esta experiencia del color aplicado a la industria textil, anticipa su gusto por los acordes cromáticos francos y por las superficies tratadas como tramas de color. A su regreso a París en 1924, frecuenta el taller libre de la Académie Colarossi, en Montparnasse, sin seguir nunca una enseñanza académica.
Tras una breve influencia del surrealismo y de Giorgio de Chirico hacia 1927, presenta su primera exposición individual en 1930 en la galería Yvangot, donde el crítico Maurice Raynal se fija en él. Entre 1930 y 1936 graba una decena de linóleos, sobre todo en blanco y negro, para las carpetas del grupo Les Indélicats. La Guerra Civil española le inspira, en 1936, una breve etapa expresionista. En 1937 expone en Estocolmo en una muestra de pintura francesa junto a Matisse, Picasso, Juan Gris y Léger.
Ese mismo año colabora con Robert Delaunay y Sonia Delaunay en los grandes murales de los pabellones de la Aviación y de los Ferrocarriles de la Exposición Internacional de París, la misma exposición en la que el pabellón de la República española presentó el Guernica de Picasso.
De 1941 a 1944 expone en el Salon d’Automne y la crítica lo vincula a los «Jóvenes pintores de tradición francesa», con Jean Bazaine, Alfred Manessier, Lapicque, Singier y Le Moal. En 1942 firma un contrato de exclusividad con el marchante Louis Carré, vigente hasta 1949, y en 1943 participa en la exposición «Douze peintres d’aujourd’hui» de la Galerie de France, junto a Jacques Villon, entre otros. Tras exponer en el Stedelijk Museum de Ámsterdam (1946) y en Copenhague y Estocolmo (1947), la serie de los Métiers (1947) marca su paso definitivo a la pintura no figurativa.
Estève participa en la Bienal de Venecia de 1954 y en la documenta II de Kassel en 1959. En 1957 diseña las vidrieras de la iglesia de Berlincourt, en el Jura suizo. Su primera retrospectiva se inaugura en 1961 en la Kunsthalle de Basilea y viaja después a Düsseldorf, Copenhague y Oslo. Además del óleo, practica la acuarela, el carboncillo, el monotipo (1963-1964) y el papel encolado –sus collages cuentan con un catálogo razonado publicado en 1999– y realiza cartones para tapices.
Recibe el Gran Premio Nacional de las Artes en 1970 y, desde 1972, expone en la Galerie Claude Bernard de París. Tras las retrospectivas de Marsella, París y Metz (1981), el Grand Palais le dedica una gran exposición en 1986. Gracias a la donación de 1985, la ciudad de Bourges abre en 1987 el Museo Estève en el Hôtel des Échevins, edificio gótico del siglo XV, renovado y reabierto en la primavera de 2025. Estève, instalado definitivamente en Culan desde 1995, muere allí en junio de 2001, a los 97 años.
Estève realiza su primera litografía en 1949, para el poema La plaie ne se ferme pas de Jean Lescure. A partir de entonces trabaja casi exclusivamente con el taller Mourlot, construyendo cada hoja color a color con el mismo rigor que sus lienzos. Sus ediciones fueron publicadas por destacados editores de París y Zúrich: Villand y Galanis (L’Envol, 1958), L’Œuvre Gravée (Aladin, 1958), Alain Mazo (Lunaire administratif, 1966; Rivanoir, 1969), la Neue Galerie de Zúrich (Anubis, 1969), la revista XXe Siècle (Bossaille, 1974), Berggruen (Bebaros, 1975) y Claude Bernard (Java vrillée, 1977). Las tiradas son reducidas, por lo general entre unas decenas y unos 150 ejemplares.
El catálogo razonado de referencia es el de Monique Prudhomme-Estève y Hans Moestrup, Maurice Estève, l’œuvre gravé. Catalogue raisonné 1929-1986, con introducción de Dora Vallier (Copenhague, 1986), citado en el mercado como «Prudhomme-Estève/Moestrup n.º» o «Prudhomme n.º».
Antes de comprar, compruebe la técnica y el taller de estampación (Mourlot en la mayoría de los casos), la tirada y la numeración (o la mención de prueba de artista), la firma a lápiz, el número del catálogo razonado, el editor, la procedencia y el estado de conservación. Los grandes campos de color de Estève delatan cualquier decoloración, mancha de óxido o pliegue: unos márgenes completos y unos colores intactos son fundamentales.
¿Grabado original o reproducción? Circulan numerosas litografías «según» Estève procedentes de libros, revistas y catálogos, así como carteles de exposición. Sin firma ni numeración, no son grabados originales. Una litografía original fue concebida por el artista para la estampación, impresa en tirada limitada bajo su control, firmada a lápiz y registrada en el catálogo razonado.
La Galerie Le Coin des Arts selecciona las litografías de Maurice Estève velando por su autenticidad, su procedencia y su estado, y asesora a los coleccionistas sobre el enmarcado y la conservación. Descubra también la obra gráfica de Jean Bazaine, Alfred Manessier, Serge Poliakoff, André Lanskoy y Antoni Clavé, pintor y grabador barcelonés de la Escuela de París.
Monique Prudhomme-Estève y Hans Moestrup, Maurice Estève, l’œuvre gravé. Catalogue raisonné 1929-1986, Copenhague, 1986 · Wikipédia (fr.) · Galeria Marc Domènech, Barcelona · Galerie Applicat-Prazan · Museo Estève, Bourges · Encyclopædia Universalis
Pago seguro
3DSecure 2.2
Envío gratuito DHL Express a partir de 1.200 €
Paquete cuidadosamente preparado
Seguimiento del paquete
Envío asegurado
por el valor de la obra, cubriendo robo y daños
Precio de las obras al más justo
Certificado de autenticidad
Dos galerías en París
Reciba un correo electrónico tan pronto como se agregue una nueva obra de este artista
Su solicitud ha sido enviada correctamente. Le responderemos lo antes posible.
Quiere conocer el precio de venta, recibir más imágenes o obtener detalles sobre la obra.
Por favor, ingrese su dirección de correo electrónico, se le enviará un correo electrónico con un enlace para restablecer su contraseña.
Ahora puede hacer pedidos y seguir sus pedidos.
Para guardar tu lista de deseos, puedes iniciar sesión o crear una cuenta :
Se trata de un enmarcado 100% a medida, realizado con cuidado por un artesano enmarcador. Los acabados están disponibles en roble claro, madera blanca o madera negra, con o sin paspartú y plexiglás. Los plazos pueden variar según el pedido, con un tiempo medio de 10 días.
Esta opción se le propondrá durante el paso del carrito.
