(1936)
Horst Antes, geboren am 28. Oktober 1936 in Heppenheim an der Bergstraße, ist Maler, Grafiker und Bildhauer und zählt zu den Begründern der Neuen Figuration in Deutschland. Der Schüler von HAP Grieshaber an der Karlsruher Akademie erfand Anfang der 1960er-Jahre den „Kopffüßler“: eine Figur ohne Rumpf, bei der Kopf und Beine ineinander übergehen. Villa-Romana-Preis (1962), Villa-Massimo-Stipendium (1963), UNESCO-Preis der Biennale Venedig (1966), Teilnahme an der documenta III, 4 und 6 in Kassel, Großer Preis der Biennale São Paulo (1991), Professur in Karlsruhe: Kaum ein Künstler seiner Generation ist in deutschen Museen so präsent. Neben Gemälden und Skulpturen umfasst sein Werk zahlreiche Farblithografien, Radierungen, Offsets und Künstlerbücher.
Die Galerie Le Coin des Arts hat derzeit eine einzige Arbeit von Antes im Bestand, und wir beschreiben sie ehrlich: das Plakat zu den Olympischen Spielen München 1972 (Olympische Spiele München 1972), herausgegeben von der Edition Olympia 1972 GmbH in der berühmten Reihe der Künstlerplakate. Wie die übrigen Plakate der Reihe ist es im Offsetdruck hergestellt, die Signatur ist mitgedruckt: ein schönes Zeitdokument, aber keine Originalgrafik. Wir verfolgen das Werk von Antes und bieten seine signierte Originalgrafik an, sobald gute Blätter verfügbar sind. Mit der Schaltfläche „Künstler folgen“ werden Sie benachrichtigt.
Von 1957 bis 1959 studierte Antes Malerei an der Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe bei HAP Grieshaber, dem Erneuerer des deutschen Holzschnitts. Seine frühen Bilder bewegen sich zwischen Informel und Figur; Vorbild ist Willem de Kooning, der beides verband. Die Anerkennung kam früh: 1959 Kunstpreis der Stadt Hannover und Pankofer-Preis in Baden-Baden, 1960 Stipendium des Kulturkreises im Bundesverband der Deutschen Industrie, 1961 Kunstpreis „junger westen“ in Recklinghausen. Bereits 1960 zeigte die Galerie Riegentor in Basel seine Arbeiten.
Der Villa-Romana-Preis brachte ihm 1962 neun Monate in Florenz, wo die ersten Radierungen entstanden; 1963 folgten neun Monate als Stipendiat der Villa Massimo in Rom. In diesen Jahren nahm der Kopffüßler endgültig Gestalt an: frontal, ohne Hals, fast ohne Brust und Bauch. Der Kritiker Donald Kuspit deutete ihn als Gegenbild zur heroischen, „realistischen“ Figur der NS-Kunst. Ab 1963 entstanden auch Skulpturen. Die Museen griffen früh zu: Blaue Figur (1962) im Städel in Frankfurt, Grüne Figur (1963) im Sprengel Museum Hannover, Figur mit rotem Band (1962/63) in den Bayerischen Staatsgemäldesammlungen in München. 1964 war Antes auf der documenta III vertreten, 1966 erhielt er den UNESCO-Preis der XXXIII. Biennale in Venedig sowie ein Stipendium der Aldegrever-Gesellschaft in Münster; im selben Jahr zeigten ihn der Kunstverein Ulm und die Kunsthalle Mannheim.
Von 1967 bis 1973 lehrte Antes als Professor an der Karlsruher Akademie, 1967/68 zudem als Gastprofessor an der Hochschule für Bildende Künste in Berlin. 1967 widmete ihm das Kupferstichkabinett des Kunstmuseums Basel eine Ausstellung, für die Bundesgartenschau in Karlsruhe entstand der Garten der sieben Denkmäler der Lüste. 1968 folgten die documenta 4, der Premio Marzotto, die Galerie Junge Generation in Wien und die Ausstellung Grafik International der Wiener Secession. In Zürich stellte er bei Gimpel & Hanover aus (1973, 1976, 1980), in Deutschland in den Kunsthallen Baden-Baden, Kiel, Bremen, Wilhelmshaven und Darmstadt sowie im Kunstverein Hamburg. 1970 baute ihm Heinz Mohl ein Atelierhaus in Karlsruhe-Wolfartsweier. 1977 nahm er an der documenta 6 teil und stellte zehn Kopffüßler auf dem Campus der TU München in Garching auf; von 1977 bis 1979 gehörte er dem Vorstand des Deutschen Künstlerbundes an. Seine Studiensammlung von Kachina-Figuren der Pueblo-Indianer, deren frontale Formen den Kopffüßler mitgeprägt haben, wurde 1980 in einem Katalog veröffentlicht und in Europa gezeigt. 1983 folgte der Platz der Köpfe aus Cortenstahl am ZDF-Sendezentrum, im selben Jahr die Aufnahme in die Freie Akademie der Künste Hamburg.
1984 zeigte das Guggenheim Museum in New York seine Votivbilder, und Antes kehrte als Professor nach Karlsruhe zurück, wo er bis 2000 lehrte. Ab 1987 entstanden die Fenster- und Hausbilder: schlichte Hausformen, zunächst in Grau und Schwarz, mit Sägemehl als Bindemittel in der Farbe, von Andreas Franzke als „Hausfigur“ gedeutet. Im selben Jahr erschien die Cortenstahl-Skulptur Figur 1000 in 1000 nummerierten Exemplaren bei der Edition Volker Huber in Offenbach. Es folgten Hans-Molfenter-Preis und Bundesverdienstkreuz 1. Klasse (1989), Hessischer Kulturpreis und Großer Preis der XXI. Biennale São Paulo (1991), die Edelstahlgruppe Der Ring – Die Fresser – Die Insel in Düsseldorf-Oberbilk (1991), die Retrospektive im Haus der Kunst München (1993), Ausstellungen im Kulturhaus Graz und im Rupertinum Salzburg (1997), im Sprengel Museum (1996, 2002, 2007), im Martin-Gropius-Bau Berlin (2013), im Forum Würth Chur (2019) und zum 85. Geburtstag im Museum Würth 2 in Künzelsau. 2025 zeigte Meyer Riegger in Berlin Ich bin das Haus. Antes lebt in Karlsruhe, Berlin und Castellina in Chianti.
Die Lithografie steht im Zentrum: großformatige Farbblätter, auf denen der Kopffüßler in klaren Flächen erscheint. Mehrere wichtige Editionen kamen aus der Schweiz: Figur Beautiful (1970/71) erschien in 999 Exemplaren bei der Edition 999 in Zürich, ein Blatt von 1975 in der Jahresmappe des Schweizerischen Kunstvereins (200 Exemplare, Lutze 629), und die Lithografie für die Olympischen Spiele (1970) druckte die Matthieu AG in Zürich. Seit 1962 radiert Antes (siehe Tiefdruck): Das Buch Radierungen (1966) zu Gedichten von Cesare Pavese enthält 21 Radierungen, gedruckt von Willy Steinert in Weingarten, verlegt von der Galerie Stangl in München. Hinzu kommen signierte Offsets (Offsets, 1966, 30 Exemplare), Siebdrucke und Holzschnitte.
Maßgeblich sind zwei Werkverzeichnisse: Bernd Lutze, Horst Antes. Lithographien (1976), das auch Offsets, Siebdrucke und Holzschnitte erfasst und als „Lutze“ mit Nummer zitiert wird (Figur Beautiful = Lutze 648), sowie Günther Gercken, Werkverzeichnis der Radierungen, Horst Antes 1962-1966 (Galerie Stangl, München 1968, 1000 Exemplare). Das Sprengel Museum Hannover veröffentlichte 1989 den Bestandskatalog der Sammlung Wolf und Ursula Hermann; das Kupferstich-Kabinett Dresden (1985) und die Kunsthalle Bremen (Horst Antes – Radierungen, 2022) zeigten Grafik-Ausstellungen, das Museum der Moderne Salzburg besitzt mehrere Lithografien. Das Kunstmuseum Heidenheim präsentierte 2015 seine Plakate aus der Schenkung Dieterich.
Werkverzeichnis. Für Lithografien und Siebdrucke bis 1976 die Lutze-Nummer erfragen, für Radierungen von 1962 bis 1966 die Nummer bei Gercken.
Auflage. Die Auflagen reichen von 30 über 150 (Figur mit Palme, 1966) und 200 bis zu 999 Exemplaren. Mehr zum Druck.
Signatur. Auflagendrucke sind mit Bleistift signiert und nummeriert. Beilagen nicht immer: Kopf (1976), 1500 Exemplare als Originalbeilage zum Lutze-Verzeichnis, trägt nur eine Nummer auf der Rückseite. Siehe die Unterschrift.
Olympia-Plakat oder Lithografie? Die Edition Olympia gab Antes’ Motiv dreifach heraus: als Originallithografie auf BFK Rives, gedruckt bei Matthieu in Zürich, signiert und nummeriert in 200 Exemplaren zuzüglich Künstlerexemplaren mit römischer Nummerierung; als Offsetplakat (ca. 101 × 64 cm) mit gedruckter Signatur; und als unbegrenzt aufgelegtes „Reproduktions-Plakat“, unten links so bezeichnet. Nur die Lithografie ist Originalgrafik.
Erhaltung. Die großen Farbflächen zeigen Kratzer, Montagereste und Lichtränder deutlich. Empfehlenswert ist eine konservatorische Rahmung.
Provenienz. Etiketten der Galerie Stangl oder von Gimpel & Hanover, eine Widmung des Künstlers oder eine Herkunft aus bekannten Sammlungen sind wertvolle Hinweise. Unsere Garantien finden Sie unter Authentizität.
Die Galerie zeigt Antes im Umfeld der deutschen und österreichischen Nachkriegskunst mit Ernst Wilhelm Nay, Bernhard Heiliger, Otmar Alt und Fritz Wotruba sowie mit Josef Albers, der ebenfalls ein Motiv für die Münchner Olympia-Reihe schuf. Entdecken Sie auch zeitgenössische Kunst, unsere Plakate und unsere Radierungen und Lithografien.
Bernd Lutze, Horst Antes. Lithographien, 1976 · Günther Gercken, Werkverzeichnis der Radierungen, Horst Antes 1962-1966, Galerie Stangl, München 1968 · Sprengel Museum Hannover, Horst Antes. Druckgraphik, farbige Blätter, Zeichnungen, Collagen und Skulpturen. Sammlung Wolf und Ursula Hermann, 1989 · Donald Kuspit, Volker Huber, Horst Antes, Hatje Cantz, 2006 · Meyer Riegger – Biografie Horst Antes · Stiftung Kunstforum Berlin – Horst Antes · Städel Museum – Horst Antes · Museum der Moderne Salzburg – Lithografien
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