Pierre-Marie BRISSON

Pierre-Marie Brisson – Biografie, Carborundum-Radierungen und Original-Lithografien

Pierre-Marie Brisson, geboren am 11. Juni 1955 in Orléans, ist ein französischer Maler und Grafiker, der als Autodidakt seinen Weg gefunden hat. Er lebt und arbeitet in Paris und in Aigues-Mortes in der Camargue. Seit seiner Kindheit fasziniert von Archäologie und Vorgeschichte, malt er archaisch vereinfachte Figuren, Tänzerinnen und Athleten auf vielschichtigen, gekratzten und collagierten Gründen, die an alte Mauern und verblasste Fresken erinnern. Seit 1979 ist er auch als Druckgrafiker tätig, vor allem mit der Carborundum-Radierung und der Lithografie; seine Originaldrucke wurden in Deutschland bereits seit Anfang der 1980er Jahre gezeigt.

Die Galerie Le Coin des Arts bietet derzeit zwei Blätter von Pierre-Marie Brisson an: Attrapeur de montagne („Bergfänger“, 1991), eine großformatige farbige Radierung in einer Auflage von nur 16 Exemplaren, und die Lithografie Chaque chose en son temps I („Alles zu seiner Zeit I“, 1999), gedruckt bei Clot, Bramsen et Georges in Paris, hier als Künstlerexemplar. Ein weiteres Blatt dieser Folge ist bereits verkauft. Ausgewählt wurden beide wegen der Druckqualität, der Auflage und des Erhaltungszustands.

Kindheit an der Loire und erste Bilder (1955–1978)

Brisson wächst als jüngstes von vier Kindern in einer Bauernfamilie bei Orléans auf. Die archäologischen Fundstätten der Gegend und die frühen Kulturen der Menschheit prägen seine Vorstellungswelt. Mit 14 Jahren beginnt er zu malen, mit 16 nimmt er Gelegenheitsarbeiten an, von der Landwirtschaft bis zur Buchhandlung. Um 1972 begegnet er dem Maler Bernard Saby, der ihn ermutigt. Eine Kunstakademie besucht er nicht. Mitte der 1970er Jahre stellt er erstmals in Orléans aus. 1978 führt ihn eine Reise nach Italien zur Kunst der Renaissance und vor allem zur etruskischen Kunst, die zu einer bleibenden Quelle wird.

Paris, das Atelier Pasnic und der Carborundum-Druck (1979–1990)

1979 lässt sich Brisson in Paris nieder und lernt im Atelier Pasnic die Radierung mit Carborundum. Seine amerikanischen Galerien nennen außerdem Bernard Saby, Bram van Velde und James Coignard als Lehrmeister. 1980 folgt die erste Ausstellung in New York, und seit diesem Jahr arbeitet er mit dem Pariser Verleger Bruno Roullard zusammen; ab 1981 wird seine Arbeit regelmäßig in Frankreich, Deutschland, Schweden, Japan, Kanada und den USA gezeigt. In den 1980er Jahren entstehen großformatige, oft geprägte und von Hand überarbeitete Carborundum-Blätter wie Trois rythmes égyptiens (1985), gedruckt bei Pasnic auf handgeschöpftem Papier von Moulin de Laroque und verlegt von Vision Nouvelle.

Ausstellungen in Deutschland und der Schweiz

Ein wichtiger Moment ist das Jahr 1999: Das Städtische Museum Gelsenkirchen widmet Brisson eine Ausstellung, und laut den Angaben seiner Galerien besitzt das Museum Werke von ihm. Im selben Jahr stellt er in der Fondation Carcan in Belgien aus. Eine von seinen Galerien veröffentlichte Ausstellungsliste nennt zudem 2003 die Galerie Schmalfuss in Marburg und 2011 die Galerie Ulrike Petschelt in Kassel. In Genf zeigte ihn die Galerie Fallet zwischen 2003 und 2010 fast jedes Jahr, 2012 folgte eine Ausstellung in der Galerie Espace d’Art; zu den genannten Privatsammlungen zählt der Genfer Sitz von Rolex. Eine große Museumsretrospektive im deutschsprachigen Raum ist uns nicht bekannt; präsent ist Brisson hier vor allem über Galerien und über seine Druckgrafik.

Camargue, Museumsausstellungen und „Traces“ (1990er–2026)

In den 1990er Jahren zieht Brisson nach Aigues-Mortes; das Licht und das Blau des Mittelmeers bestimmen seither seine Palette. Als Segler arbeitet er im Sommer auf seinem Boot auf der Rhône. Französische Museen stellen ihn aus: Gaillac (2003), Cognac, Issoudun und Anglet (2004), das Musée Faure in Aix-les-Bains (2010), Orléans (2016). Wiederkehrende Motive sind die Palmblätter und Tänzerinnen von Henri Matisse, die Ballerinen von Edgar Degas, Athleten der griechischen Antike und, seit dem Tag nach dem 11. September, eine Serie von Flaggenbildern. Mit dem Schriftsteller Jean Rouaud entstand das Buch Les Corps infinis. Vom 6. März bis 6. April 2026 zeigte der Palais de l’Archevêché in Arles die Ausstellung Traces; Brisson gestaltete das Plakat der Osterferia und schenkte der Stadt ein Flaggenbild. Nach Angaben seiner Galerien befinden sich Werke in der Bibliothèque nationale de France, im Musée de La Poste in Paris und in der Achenbach Foundation der Fine Arts Museums of San Francisco.

Das druckgrafische Werk: Carborundum, Radierung, Lithografie

Im Mittelpunkt steht der Tiefdruck mit Carborundum (Siliziumkarbid). Statt die Platte zu ätzen oder zu stechen, trägt der Künstler das mit Kunstharz gebundene Korn malerisch auf; es hält die Farbe wie ein Steinkorn und ergibt samtige Schwarztöne sowie ein tastbares Relief im Papier. Entwickelt wurde das Verfahren in Paris von Henri Goetz; genutzt haben es unter anderem Joan Miró, Antoni Tàpies und Antoni Clavé. Daneben arbeitet Brisson mit Radierung und Aquatinta und in der Lithografie, vor allem bei Clot, Bramsen et Georges, der Pariser Werkstatt in der Nachfolge des Druckers Auguste Clot, wo er 2012 auch ausstellte. Die beiden Blätter unserer Galerie zeigen diese zwei Seiten. Attrapeur de montagne ist eine Radierung mit einem Bildformat von etwa 64,5 × 50,5 cm, in der feine Linien und übereinanderliegende Farbschichten den Aufstieg an einer Felswand nachzeichnen. Chaque chose en son temps I ist eine quadratische Lithografie (39 × 39 cm auf einem Blatt von 65 × 48 cm), deren lasierende Farbflächen sich wie ein Palimpsest überlagern, ein Echo von Brissons archäologischem Blick. Ein Werkverzeichnis seiner Druckgrafik ist nach unserer Kenntnis nicht erschienen; hilfreich sind die Kataloge Gravures (Galerie Thierry Spira, 1998) und Estampes (Issoudun, 2004).

Originalgrafik von Pierre-Marie Brisson kaufen

Auflage. Die Auflagen reichen von 16 Exemplaren bis zu 50, 75, 90 oder 95 Abzügen, dazu Künstlerexemplare mit römischer Nummerierung (etwa „EA VII/XV“). Mehr zum Druck.

Signatur. Brisson signiert mit Bleistift, meist unten rechts; die Nummer steht unten links. Siehe die Signatur.

Werkstatt und Verlag. Angaben wie Pasnic, Vision Nouvelle oder Clot, Bramsen et Georges ersetzen die fehlende Werkverzeichnisnummer und sollten dokumentiert sein.

Oberfläche. Ein Carborundum-Druck zeigt Prägung und erhabene Farbe. Eine glatte, glänzende Fläche spricht für eine Reproduktion.

Unikate und Plakate. Mischtechniken auf Papier sind Unikate, keine Drucke; Ausstellungsplakate sind keine Originalgrafik.

Zustand. Schwere Büttenpapiere können sich wellen; wählen Sie eine Rahmung mit ausreichender Tiefe. Unsere Garantien finden Sie unter Authentizität, Grundlagen unter Was ist ein Originaldruck?

Die Galerie zeigt Brissons Grafik neben Blättern von Henri Goetz, James Coignard, Antoni Tàpies und Henri Matisse. Entdecken Sie auch die zeitgenössische Kunst und unsere Radierungen und Lithografien.

Quellen und Literatur

Estampes, Musée de l’Hospice Saint-Roch, Issoudun, 2004 · Gravures, Galerie Thierry Spira, 1998 · Katalog Pierre-Marie Brisson (Ausstellungen, Sammlungen, Bibliografie) · Franklin Bowles Gallery – Biografie · Caldwell Snyder Gallery · GalleryOnline – Biografie · Objectif Gard – Traces, Arles 2026