Robert COMBAS

Robert Combas – Biografie, Lithografien und Originalgrafik

Robert Combas, geboren am 25. Mai 1957 in Lyon und aufgewachsen in der südfranzösischen Hafenstadt Sète, gilt als Mitbegründer der Figuration Libre („freie Figuration“). Die französische Bewegung der frühen 1980er-Jahre setzte der Minimal Art und der Konzeptkunst eine erzählerische, farbstarke und bewusst respektlose Malerei entgegen, die sich aus Comics, Rockmusik, Volkskultur und Kunstgeschichte speist. Das Kunstlexikon von Ketterer Kunst stellt sie in eine Reihe mit den deutschen Neuen Wilden, der italienischen Transavanguardia und der amerikanischen New Image Painting. Combas’ Bildwelt – Schlachten, Liebespaare, Heilige, Musiker, alle von dicken schwarzen Konturen umrissen und von lautmalerisch geschriebenen Texten umgeben – hat er auch in ein umfangreiches druckgrafisches Werk übertragen: Lithografien, Siebdrucke, Radierungen und Holzschnitte.

Die Galerie Le Coin des Arts verfolgt das Werk von Robert Combas und bietet seine Originaldrucke an, sobald sich gute Abzüge finden – ausgewählt nach Druckqualität, Auflage, Provenienz und Erhaltung. Wer über neue Blätter informiert werden möchte, kann auf dieser Seite einfach „Künstler folgen“.

Sète, Montpellier und die ersten Bilder (1957-1979)

Nach der Kunstschule in Sète studierte Combas ab 1975 an der École des Beaux-Arts in Montpellier. Auf zwei streng handwerkliche Jahre folgte die Spezialisierung auf Druckgrafik und Malerei. 1977 entstand eine Serie über die Figuren von Walt Disney; Vorbilder waren die Kinder-Comics seiner Jugend, nicht die modischen Erwachsenen-Comics, die seine Kommilitonen schätzten. Auf ein Bild von 1978 schrieb er, Micky gehöre nicht mehr Walt, sondern allen. Mit Hervé Di Rosa und Ketty Brindel gab er in Sète die handgemachte Zeitschrift Bato heraus, mit der Rockband Les Démodés trat er in Südfrankreich und Paris auf. Aus dieser Zeit besitzt das Centre Pompidou das Gemälde Egyptian Reggae (1979, Acryl auf ungespannter Leinwand, 241 × 221 cm), 1992 erworben.

Figuration Libre und der Weg nach Düsseldorf (1980-1982)

1980 nahm Combas an der Ausstellung Après le classicisme im Museum von Saint-Étienne teil und zog nach Paris. Im Juni 1981 zeigte der Kritiker Bernard Lamarche-Vadel in seiner Wohnung die Gruppenausstellung Finir en beauté mit Combas, Di Rosa, François Boisrond, Rémi Blanchard, Jean-Charles Blais und Jean-Michel Alberola – oft als Geburtsstunde der Bewegung bezeichnet. Im Sommer desselben Jahres lud der Künstler Ben Combas und Di Rosa in seine Galerie in Nizza ein und prägte dabei den Begriff Figuration Libre. Bemerkenswert früh kam die Anerkennung im deutschsprachigen Raum: Seine erste Einzelausstellung im Ausland fand 1981 in der Galerie Eva Keppel in Düsseldorf statt (Objekte und Bilder), unmittelbar darauf folgte die Swart Gallery in Amsterdam. 1982 war er in New York in Statements New York 82 vertreten; in Paris stellte er bei Yvon Lambert aus.

New York, Paris, Amsterdam: die 1980er-Jahre

Leo Castelli zeigte ihn 1983 und 1986 in New York in Einzelausstellungen. Ende 1984 stellte das ARC des Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris in 5/5 Figuration Libre France/USA die französische Gruppe neben Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Kenny Scharf und Crash. Eine erste Retrospektive eröffnete 1985 in Les Sables-d’Olonne und wanderte nach Helmond und Saint-Étienne. 1987 folgte das CAPC Bordeaux, dessen Ausstellung anschließend im Stedelijk Museum Amsterdam gezeigt wurde; im selben Jahr begann Combas, Skulpturen aus alten Pinseln und Farbtuben zu bauen. Laut der Chronologie des Künstlers stellte er 1988 zudem in der Galerie Krings-Ernst in Köln aus. Die französische Kritik rückt seine Satire und das Groteske allerdings eher in die Nähe von Gaston Chaissac, Alfred Jarry und Rabelais als in die der deutschen Neoexpressionisten.

Combas in Genf und Montreux

Besonders eng ist seit den späten 1980er-Jahren die Verbindung zur Schweiz. 1988 zeigte die Galerie Pierre Huber in Genf die Ausstellung L’amour à 2. Die Galerie Moser, ebenfalls in Genf, präsentierte 1992 seine ersten „akademischen Tätowierungen“ auf Papier; die Galerie Charlotte Moser widmete ihm 1997, 2000 und 2003 weitere Ausstellungen, darunter Marilyn Combas (2000), Malerei auf Siebdruck-Reproduktionen nach Warhol. 1994 folgte eine Schau im Manoir de Cologny bei Genf. Für das 26. Montreux Jazz Festival 1992 schuf Combas das Plakat, gedruckt im Siebdruckverfahren im Format 100 × 70 cm. In Deutschland nennt seine Chronologie später unter anderem die Galerie Bergold in Mannheim (1997) und Die Galerie in Frankfurt am Main (2009).

Retrospektiven seit 1990

Wichtige Stationen sind Combas-Toulouse-Lautrec im Musée Toulouse-Lautrec in Albi (1990), die religiösen Zyklen La Bible und Les Saints (1991), Du simple et du double im Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (1993), Mots d’oreille am Rand der Biennale von Venedig (2005) und Savoir-faire im Seoul Museum of Art (2006). Den Höhepunkt bildete Greatest Hits im Musée d’Art Contemporain de Lyon vom 24. Februar bis 15. Juli 2012 mit über 200 Werken auf rund 3.000 m². 2016 zeigte das Grimaldi Forum in Monaco mehr als hundert Gemälde, danach die Collection Lambert in Avignon fast 200 Werke (Les Combas de Lambert, 11. Dezember 2016 bis 5. Juni 2017). Vom 29. Mai bis 1. November 2026 sind rund vierzig Gemälde am Pont du Gard zu sehen (Guerre et paix).

Das druckgrafische Werk

Die Druckgrafik gehörte schon zu Combas’ Ausbildung in Montpellier. Seine Blätter übernehmen die Merkmale der Malerei: schwarze Kontur, leuchtende Flächenfarben, handschriftliche Texte im Bild. Zu den frühen Lithografien zählen Narcisse (1983), herausgegeben von Yvon Lambert, und das großformatige L’Homme jaune (1990, 105 × 86 cm, Auflage 100 plus 30 hors commerce). Siebdrucke erschienen u. a. bei Anagraphis (1996). Seit den 2010er-Jahren verlegen die Éditions L’Estampe in Straßburg seine Radierungen und Aquatinten, etwa Le Dragon (2018, 90 Exemplare). In Sète druckt und verlegt das Atelier DPJ seine neueren Holzschnitte: G le BG (2021) verbindet einen mit dem Hohleisen geschnittenen Druckstock, gedruckt auf einer Presse von 1911, mit fünf Siebdruckfarben, Auflage 80. Ein veröffentlichtes Werkverzeichnis der Druckgrafik existiert nach unserem Kenntnisstand bisher nicht. Laut Artprice machten Drucke 2013 etwa 17 % seiner Auktionsverkäufe aus.

Eine Originalgrafik von Robert Combas kaufen

Auflage. Übliche Auflagen liegen zwischen 25 und etwa 100 Exemplaren, dazu Künstler- und H.C.-Exemplare. Nummerierung, Technik und Verleger müssen übereinstimmen; siehe der Druck.

Signatur. Combas signiert von Hand, meist mit Bleistift, auf dunklem Grund auch mit Filz- oder Silberstift. Eine im Bild mitgedruckte Unterschrift ersetzt keine eigenhändige.

Kein Werkverzeichnis. Achten Sie deshalb auf Verlegerangaben, Zertifikat und eine dokumentierte Provenienz.

Plakate. Ausstellungsplakate im Offsetdruck, auch signierte, sind Reproduktionen und keine Originaldrucke; Siebdruckplakate wie das von Montreux sind als Plakate zu bewerten.

Erhaltung. Große Blätter knicken leicht, leuchtende Farben verblassen im Licht. Wählen Sie beim Rahmen UV-Schutzglas; unsere Garantien finden Sie unter Authentizität.

Die Galerie wählt auch Grafik weiterer Maler der expressiven Figur aus: Ladislas Kijno, mit dem Combas gemeinsame Werke schuf, Karel Appel, Pierre Alechinsky, Horst Antes und Roy Lichtenstein. Entdecken Sie auch zeitgenössische Kunst sowie unsere Radierungen und Lithografien.

Quellen und Literatur

Robert Combas – offizielle Chronologie · Robert Combas – Ausstellungsverzeichnis · Ketterer Kunst – Lexikon: Figuration Libre · Centre Pompidou – Egyptian Reggae · macLYON – Greatest Hits · Collection Lambert – Les Combas de Lambert · Artprice – Marktbericht 2013