(1941)
Frantogian, 2013 - CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons
Bernar Venet (geb. 1941) zählt zu den eigenwilligsten Künstlern der französischen zeitgenössischen Kunst. In Nizza stand er Anfang der 1960er Jahre dem Nouveau Réalisme nahe, in New York wurde er zu einem Wegbereiter der Konzeptkunst, heute kennt man ihn vor allem für seine monumentalen Stahlskulpturen – Unbestimmte Linien (Lignes indéterminées), Bögen (Arcs), Winkel und Zusammenbrüche (Effondrements). In Deutschland ist sein Werk seit über fünfzig Jahren präsent, am sichtbarsten mit dem Arc de 124,5° in Berlin. Seine Originalgrafik überträgt die Sprache der Linie und des Bogens auf das Papier.
Die Galerie Le Coin des Arts in Paris bietet je nach Verfügbarkeit handsignierte und nummerierte Originalgrafiken von Bernar Venet an – Lithografien, Siebdrucke und Radierungen –, ausgewählt nach Druckqualität, Provenienz und Erhaltungszustand.
Bernar Venet wird am 20. April 1941 in Château-Arnoux-Saint-Auban (Alpes-de-Haute-Provence) geboren. In Nizza arbeitet er Ende der 1950er Jahre als Bühnenmaler an der Oper. Während des Militärdienstes in Tarascon und Algerien beginnt er, mit industriellem Teer zu malen – teils mit den Füßen – und Performances im Abfall zu inszenieren. 1963 richtet er sich in Nizza ein Atelier ein, verkehrt mit César, Raymond Hains, Jacques de la Villeglé und vor allem Arman und schafft den Tas de charbon (Kohlehaufen, 1963): eine Skulptur ohne festgelegte Form, die allein durch das Ausschütten des Materials entsteht. Es folgen die Kartonreliefs der Jahre 1963–1965.
Auf Anregung Armans reist Venet im Frühjahr 1966 nach New York und lässt sich dort im Dezember nieder. Im Umfeld der Minimal Art – Donald Judd, Dan Flavin, Sol LeWitt – stellt er wissenschaftliche Diagramme, Gleichungen und Seiten aus Lehrbüchern der mathematischen Logik als Kunstwerke aus; 1967 arbeitet er mit dem Physiker Jack Ullmann von der Columbia University zusammen. Früh findet er im Rheinland Resonanz: 1968 nimmt er an Prospect 68 in Düsseldorf teil, 1970 folgen Ausstellungen im Museum Haus Lange in Krefeld, im Kunsthaus Hamburg und bei Denise René – Hans Mayer in Düsseldorf. 1971 beendet er planmäßig seine künstlerische Arbeit und lehrt bis 1976 Kunsttheorie an der Pariser Sorbonne.
1976 nimmt Venet seine Arbeit wieder auf und ist 1977 auf der documenta 6 in Kassel vertreten, 1982 auch auf der documenta 7. Aus Holzreliefs mit dem Titel Arcs, Angles und Diagonales entwickeln sich Anfang der 1980er Jahre die Unbestimmten Linien: frei gebogene Stäbe aus Cortenstahl, die bewusst keiner mathematischen Formel folgen. Danach entstehen die großen Bögen, deren Titel den genauen Winkel angibt.
Zum 750-jährigen Stadtjubiläum Berlins 1987 schenkt Frankreich der Stadt den rund 20 Meter hohen Arc de 124,5°, der bis heute auf dem Mittelstreifen der Straße An der Urania in Schöneberg steht. In Bonn erhebt sich nahe der Museumsmeile die aus 14 Stahlbögen bestehende Skulptur ARC ’89. Im selben Jahr zeigt das Quadrat Bottrop sein Werk; 1993 folgt eine Einzelausstellung im Wilhelm-Hack-Museum Ludwigshafen, 1994 werden Vier unbestimmte Linien im Skulpturenpark Köln installiert, 1996 präsentiert Köln seine Skulpturen im Rheingarten. Weitere Stationen sind das Ludwig Museum Koblenz (2002), das Museum Würth in Künzelsau (2006), das Museum Küppersmühle in Duisburg (2007) und die Kunsthalle Darmstadt (2008). 2005 erhält er den Robert-Jacobsen-Preis der Stiftung Würth.
Seit 1997 ist Venet Mitglied der Europäischen Akademie der Wissenschaften und Künste in Salzburg; 2010 ist dort die Ausstellung Bernar Venet: Homage to Salzburg zu sehen. In der Schweiz stellt er u. a. im MAMCO in Genf (1999, 2000), im Basler Schützenmattpark (1998) und bei der Galerie von Bartha in Basel aus. Seit den 1990er Jahren bringen die Serien Effondrements, Accidents und Désordres Schwerkraft und Zufall ins Spiel: Bögen und Linien lehnen aneinander oder liegen am Boden. 2007 gestaltet er das Etikett des Château Mouton Rothschild, 2010 werden die 30 Meter hohen Neun schrägen Linien in Nizza eingeweiht, und 2011 zeigt das Schloss Versailles sieben Monumentalskulpturen, darunter zwei über 20 Meter hohe Bögen auf der Place d’Armes. 2019 entsteht an der belgischen Autobahn E411 der 60 Meter hohe Arc Majeur.
Venet lebt in New York und in Le Muy (Var), wo er 2014 die Venet Foundation eröffnet: einen Skulpturenpark mit eigenen Werken und seiner Sammlung minimalistischer und konzeptueller Kunst (Donald Judd, Sol LeWitt, Richard Serra) sowie einer von Frank Stella entworfenen Kapelle. 2018 richtet ihm das Musée d’Art Contemporain in Lyon die bislang größte Retrospektive aus; seit 2021 wird er auch von der König Galerie in Berlin vertreten, und 2024 ist die Retrospektive Beyond Concept and Matter in Peking zu sehen. Seine Werke befinden sich in über sechzig Museen, darunter das Centre Pompidou, das MoMA und das Guggenheim Museum. Der Künstler ist weiterhin aktiv.
Venets Druckgrafik begleitet jede Werkphase. Aus der Konzeptzeit stammen Lithografien mit mathematischen Diagrammen wie Theory of Sets: Morphisms and Derived Structures (1969). Ab Ende der 1970er Jahre stehen Linien und Bögen im Mittelpunkt: Lithografien wie Position d’une ligne indéterminée (um 1979, Auflage 100 Exemplare) und flächige Siebdrucke wie Geminga (1999).
In der Tiefdrucktechnik arbeitet Venet 1995–1996 bei Graphicstudio (University of South Florida, Tampa): Neben großformatigen, mit Teer gedruckten Hochdrucken und Monoprints entsteht die Kaltnadelradierung mit Aquatinta Random Combination of Indeterminate Lines (1996, Auflage 40), heute in der National Gallery of Art in Washington. Jüngere großformatige Radierungsmappen widmen sich den Effondrements (2014, Auflage 40) und unregelmäßigen Bögen und Winkeln (2017, Auflage 30). Das Buchobjekt Noir, noir et noir (Éditions Marval, 1990) enthält in der Vorzugsausgabe einen originalen Teerdruck.
Technik: Lithografie, Siebdruck, Radierung, Kaltnadel oder Teerdruck – mit der Lupe gut zu unterscheiden. Auflage: Die meisten Blätter sind nummeriert (meist 30 bis 100 Exemplare), dazu gelegentlich Künstlerexemplare (E.A.) oder H.C.-Abzüge; mehr zum Druck. Signatur: Venet signiert in der Regel mit Bleistift, manchmal mit Filzstift, im Rand (zur Signatur). Verleger, Drucker und Datum: Ein allgemein verwendetes Werkverzeichnis der Druckgrafik gibt es bislang nicht; umso wichtiger sind Verlagsunterlagen und eine lückenlose Provenienz. Zustand: Tiefschwarze Flächen und breite weiße Ränder zeigen Knicke, Abrieb und Lichtschäden besonders deutlich.
Originalgrafik oder Reproduktion? Venets Skulpturen erscheinen auf zahlreichen Ausstellungsplakaten im Offsetdruck, die er teilweise signiert oder gewidmet hat. Ein signiertes Plakat ist jedoch kein nummerierter Originaldruck; entscheidend sind Technik, Auflage und Herkunft.
Die Galerie Le Coin des Arts prüft jede Grafik von Bernar Venet sorgfältig auf Echtheit, Provenienz und Zustand und berät Sammler beim passenden Rahmen. Entdecken Sie auch unsere Radierungen und Lithografien sowie Künstler aus Venets Umfeld: Arman, César, Jean Tinguely, Yves Klein und den Schweizer Konkreten Max Bill.
Bernar Venet – Wikipedia · Bezirksamt Tempelhof-Schöneberg, Skulptur Arc de 124,5° · von Bartha, Basel – Lebenslauf Bernar Venet (2025) · Graphicstudio, University of South Florida · National Gallery of Art, Washington · Artnet News, Venet Foundation
Sichere Zahlung
3DSecure 2.2
Kostenloser DHL Express-Versand ab 1200 €
Sorgfältig vorbereitetes Paket
Verfolgung des Pakets
Versand versichert
für den Wert des Kunstwerks, einschließlich Deckung gegen Diebstahl und Beschädigungen
Die fairsten Preise
Zertifikat der Echtheit
Zwei Galerien in Paris
Erhalten Sie eine E-Mail, sobald ein neues Werk dieses Künstlers hinzugefügt wird
Ihre Anfrage wurde gesendet! Wir werden Ihnen so schnell wie möglich antworten.
Sie möchten den Verkaufspreis erfahren, weitere Bilder erhalten oder Einzelheiten über das Kunstwerk erfahren.
Bitte geben Sie Ihre E-Mail-Adresse ein. Sie erhalten dann eine E-Mail mit einem Link zum Zurücksetzen Ihres Passworts.
Sie können jetzt Bestellungen aufgeben und Ihre Bestellungen verfolgen.
Um Ihre Wunschliste zu speichern, können Sie sich anmelden oder ein Konto erstellen :
Es handelt sich um eine 100% maßgefertigte Rahmung, die sorgfältig von einem professionellen Rahmenmacher gefertigt wird. Die Ausführungen sind in heller Eiche, weißem Holz oder schwarzem Holz erhältlich, mit oder ohne Passepartout und Plexiglas. Die Lieferzeiten können je nach Bestellung variieren, mit einer durchschnittlichen Dauer von 10 Tagen.
Diese Option wird Ihnen im Warenkorb-Schritt angeboten.