Camille BRYEN

Camille Bryen – Biografie, Radierungen und Originalgrafik

Camille Bryen, eigentlich Camille Briand, geboren am 17. September 1907 in Nantes, gestorben am 8. Mai 1977 in Paris, war ein französischer Dichter, Maler und Grafiker und einer der Wegbereiter der Lyrischen Abstraktion und des Tachismus im Paris der Nachkriegszeit. Das Auktionshaus Ketterer Kunst bezeichnet ihn als Protagonisten des französischen Tachismus. Aus der Dichtung und dem Surrealismus kommend, entwickelte er eine leise, poetische Abstraktion aus Flecken, Zeichen und feinen Liniengeflechten und hinterließ ein kleines, aber außerordentlich feines Werk an Radierungen, Aquatinten und Lithografien.

Die Galerie Le Coin des Arts bietet derzeit drei Originalgrafiken von Camille Bryen an: Aéro-Signe (1971), eine Radierung auf Arches-Velin, verlegt bei Brunidor in Vaduz, handsigniert und nummeriert, Auflage 50 (Loyer 92); Arabelie (1973), eine handsignierte Radierung in einer Auflage von 90 Exemplaren, gedruckt bei Lacourière in Paris; sowie eine handsignierte Lithografie ohne Titel, Auflage 50 (Loyer 136). Jedes Blatt wurde nach Druckqualität, Auflage, Provenienz und Erhaltung ausgewählt.

Nantes und Paris: der Dichter Camille Bryen (1907-1931)

Camille Eugène Louis Briand wuchs in Nantes auf, wo er Mitte der 1920er-Jahre unter dem Namen „Aristide“ zur literarischen Bohème der Stadt gehörte. Die Revue nantaise widmete ihm ein Titelblatt; weil er ein selbst verfasstes Straßenlied ohne Hausiererlaubnis verkaufte, wurde er festgenommen, und die Ausgabe der Zeitschrift, die über den Vorfall berichtete, wurde aus dem Verkauf gezogen. 1927 erschien sein erster Gedichtband, Opopanax. Bald darauf zog er nach Paris, angezogen vom Kreis der Surrealisten, und nannte sich fortan Camille Bryen. Das Schreiben blieb lange seine erste Ausdrucksform; später fasste er sein Verhältnis zur Malerei in dem Satz zusammen: „Ich zeichne, um nicht zu schreiben.“

Surrealismus, Wachs und das Dimensionistische Manifest mit Hans Arp (1932-1945)

1932 veröffentlichte Bryen Expériences, eine Sammlung aus Gedichten, Zeichnungen und Collagen, gefolgt von Lions à barbe (1935) und L’Aventure des objets (1937). Mitte der 1930er-Jahre zeigte er automatische Zeichnungen im Salon des Surindépendants und erprobte ungewöhnliche Verfahren: Das Centre Pompidou besitzt seine Cire von 1935, ausgeführt mit Kerzenwachs, Siegellack und Rauch auf Papier, ein frühes Beispiel tachistischer Arbeitsweise. 1936 unterzeichnete er das Dimensionistische Manifest von Charles Sirató, gemeinsam mit Hans Arp, Marcel Duchamp und Francis Picabia. Mit Raoul Ubac platzierte er Gegenstände an unerwarteten Orten und klebte Gedichte und Bilder an Pariser Mauern; ihm wird der Slogan „Défense d’interdire“ („Verbieten verboten“) zugeschrieben, der im Mai 1968 wieder auftauchte.

HWPSMTB: Bryen, Wols und die Geburt der Lyrischen Abstraktion (1946-1951)

Nach der amtlichen Begleitschrift zur späteren Briefmarke markierte eine Monet-Retrospektive im Jahr 1946 einen Wendepunkt: Aus kleinen Farbtupfern wurde ein immer freierer Tachismus. 1947 beteiligte sich Bryen an der Ausstellung „L’Imaginaire“ in der Galerie du Luxembourg und begründete mit Georges Mathieu die „psychische Non-Figuration“. 1948 organisierte er mit Mathieu und dem Kritiker Michel Tapié in der Galerie Colette Allendy die Ausstellung „HWPSMTB“, deren Titel aus den Initialen von Hartung, Wols, Picabia, Stahly, Mathieu, Tapié und Bryen besteht – mit Hans Hartung und dem Berliner Wols waren damit zwei deutschstämmige Maler an der Geburt der Lyrischen Abstraktion beteiligt. Im selben Jahr entstanden Bryens erste Radierungen; 1949 malte er erstmals in Öl und gab danach die Literatur zugunsten von Malerei und Druckgrafik auf. 1951 nahm Tapié ihn in die Ausstellung „Véhémences confrontées“ in der Galerie Nina Dausset auf, die die Pariser Abstrakten mit Jackson Pollock und Willem de Kooning konfrontierte. Das große Gemälde Hépérile aus diesem Jahr gehört heute dem Centre Pompidou.

Abhumanismus, Retrospektiven und Sammlungen (1952-1977)

1952 erschien bei Gallimard L’Ouvre-boîte, colloque abhumaniste, verfasst mit Jacques Audiberti: Der „Abhumanismus“ verweigert dem Menschen die Mittelpunktstellung in der Welt. Im selben Jahr nahm Tapié ihn in Un art autre auf, die Programmschrift des Informel. 1953 verwandelten Raymond Hains und Jacques Villeglé sein Lautgedicht Hépérile in unleserliche grafische Splitter (Hépérile éclaté). Die erste Retrospektive, „Cent œuvres choisies“, zeigte 1959 das Musée des Beaux-Arts in Nantes; 1973 folgte eine große Retrospektive im Musée National d’Art Moderne in Paris, begleitet von Daniel Abadies Monografie Bryen abhomme. Werke Bryens befinden sich unter anderem im Kunstmuseum Basel, in Locarno, im Museum of Modern Art in New York, im Israel Museum in Jerusalem und im Musée d’Art moderne et contemporain in Straßburg. Bryen starb am 8. Mai 1977 in Paris. 1987 gab die französische Post eine Briefmarke nach einem seiner Gemälde heraus; ein Teil seines Nachlasses wird im Institut national d’histoire de l’art (INHA) in Paris aufbewahrt.

Das druckgrafische Werk: Radierung, Aquatinta und Verleger zwischen Paris, St. Gallen und Vaduz

Bryen begann 1948 mit der Tiefdrucktechnik: Radierung und Kaltnadel für seine nervösen Liniennetze, Aquatinta für zarte Farbschleier. Eng verbunden ist sein Name mit der Pariser Druckwerkstatt Lacourière am Montmartre, wo 1949 Poésie de mots inconnus gedruckt wurde, das berühmte Buch des Verlegers Iliazd in 115 Exemplaren mit einer Kaltnadel von Bryen; 1968 beteiligte er sich an Iliazds Hommage à Roger Lacourière. Daneben schuf er Lithografien und illustrierte Bücher, etwa zu Texten von Michel Butor (Querelle des états, 1973) und Jean Frémon (Discours de la fatigue, 1972).

Für deutschsprachige Sammler sind zwei Verleger besonders interessant. Die Erker-Presse der Galerie im Erker in St. Gallen gab 1967 Bryens Radierung Hommage à Hans Arp in 100 Exemplaren heraus. Der Verleger und Mäzen Robert Altmann (1915-2017), der zwischen Paris und Vaduz wirkte, veröffentlichte in seinen Éditions Brunidor unter anderem Bryens Aéro-Signe (1971); Altmann übergab die Brunidor-Ausgaben ab 1968 der Liechtensteinischen Landesbibliothek. Maßgeblich ist das Werkverzeichnis der Druckgrafik von Jacqueline Loyer, erschienen 1975 in der Zeitschrift Nouvelles de l’estampe; zitiert wird es als „Loyer“ mit Nummer. Für das späte grafische Werk ist Jacqueline Boutet-Loyers La Dérive graphique de Camille Bryen (Galerie Callu Mérite, 1988) heranzuziehen.

Originalgrafik von Camille Bryen kaufen: worauf achten?

Werkverzeichnis. Fragen Sie nach der Loyer-Nummer: Sie bestimmt Platte, Datum und Technik und unterscheidet ein Einzelblatt von einer Buchillustration.

Auflage. Bryens Auflagen sind klein: 50 Exemplare bei Aéro-Signe, 90 bei Arabelie, 100 bei der Hommage à Hans Arp. „EA“ oder „HC“ bezeichnen Künstler- bzw. Vorzugsdrucke außerhalb der nummerierten Auflage. Siehe den Druck.

Signatur. Einzeln verlegte Blätter sind in der Regel mit Bleistift signiert und nummeriert. Blätter aus Büchern und Mappenwerken sind es oft nicht; sie können echt sein, müssen aber als Buchillustration ausgewiesen werden. Siehe die Unterschrift.

Papier und Ränder. Bryen druckte auf Velinpapieren wie Arches mit breiten Rändern; beschnittene Blätter verlieren an Wert. Helle Aquatinten sind lichtempfindlich – ein konservatorischer Rahmen ist zu empfehlen.

Zustand und Provenienz. Achten Sie auf Stockflecken, Knicke und alte Montierungsspuren. Eine Verlagsprovenienz (Brunidor, Erker, Lacourière) ist ein Pluspunkt.

Fallen. Ausstellungsplakate, Katalogabbildungen und Zeitschriftenblätter sind keine Originalgrafik. Lesen Sie, was ein Originaldruck ist, und informieren Sie sich über unsere Echtheitsgarantie.

Die Galerie zeigt Bryens Grafik neben Werken von Künstlern, mit denen er ausstellte oder publizierte – Hans Hartung, Hans Arp, Georges Mathieu und Raoul Ubac – sowie neben Ernst Wilhelm Nay, einem Hauptvertreter der deutschen Nachkriegsabstraktion. Entdecken Sie die Schule von Paris und Lyrische Abstraktion sowie unsere Radierungen und Lithografien.

Quellen und Literatur

Jacqueline Loyer, „Bryen“, Nouvelles de l’estampe, 1975 · Jacqueline Boutet-Loyer, La Dérive graphique de Camille Bryen, Galerie Callu Mérite, Paris 1988 · Daniel Abadie, Bryen abhomme, La Connaissance, Brüssel 1973 · Jacques Audiberti und Camille Bryen, L’Ouvre-boîte, colloque abhumaniste, Gallimard, Paris 1952 · Michel Tapié, Un art autre, Paris 1952 · Deutsche Biographie – Bryen, Camille · Ketterer Kunst – Camille Bryen · CENL – Robert Altmann und Brunidor · Centre Pompidou – Hépérile · MoMA – Poésie de mots inconnus