Shoichi HASEGAWA

Shoichi Hasegawa (1929-2023) – Biografie, Farbradierungen und Originalgrafik

Shoichi Hasegawa (長谷川彰一, auch Shoïchi geschrieben) war ein japanischer Maler und Grafiker, der fast sein gesamtes Werk in Frankreich schuf. Geboren 1929 in Yaizu (Präfektur Shizuoka), kam er 1961 nach Paris, um im Atelier 17 bei Stanley William Hayter die Radierung zu erlernen; er starb im Februar 2023 in Paris. Bekannt wurde er mit leuchtenden, transparenten Farbradierungen, in denen sich lyrische Abstraktion und eine japanisch geprägte Kunst des Zeichens begegnen.

Die Galerie Le Coin des Arts verfolgt Hasegawas Werk und bietet derzeit eine „Carte de vœux“ (Glückwunschkarte) von 1976 an, ein kleines Blatt, das seine Farb- und Zeichensprache im Kleinformat zeigt. Weitere Originalgrafiken nehmen wir auf, sobald sie sich anbieten, ausgewählt nach Druckqualität, Auflage, Provenienz und Erhaltung. Wer informiert werden möchte, klickt auf „Künstler folgen“.

Herkunft und Anfänge in Japan (1929-1961)

Hasegawa wuchs in der Hafenstadt Yaizu an der Pazifikküste auf. Nach dem Zweiten Weltkrieg begann er zu malen und ging Anfang der 1950er-Jahre nach Tokio. Die Angaben zu seiner Ausbildung weichen voneinander ab; übereinstimmend wird sein Interesse an der amerikanischen Abstraktion genannt, an Jackson Pollock, Franz Kline, Mark Rothko und Morris Graves. 1957 hatte er seine erste Einzelausstellung. 1961 reiste er mit seiner Frau nach Paris, um die Farbradierung von Grund auf zu lernen.

Atelier 17 und die internationalen Grafikbiennalen (1961-1970)

Das Atelier 17, 1927 von dem Briten Hayter in Paris gegründet, im Krieg nach New York verlegt und 1950 nach Paris zurückgekehrt, war für seine Versuche berühmt, mehrere Farben von einer einzigen Platte zu drucken. Hasegawa eignete sich diese Verfahren rasch an. Schon 1963 und 1964 gelangten seine Radierungen in Museen in London, Melbourne und Santiago de Chile. In Paris stellte er im Salon des Réalités Nouvelles aus. Für die Rezeption in Mitteleuropa waren die großen Grafikschauen entscheidend: Er nahm an der Internationalen Grafikbiennale in Ljubljana und an der Grafikbiennale in Krakau teil, beides wichtige Foren der Druckgrafik jener Jahre. 1968 erhielt er den ersten Preis für Grafik bei der internationalen Ausstellung in Como.

Späte Jahre in Frankreich (1970-2023)

Hasegawa ließ sich endgültig in Frankreich nieder und arbeitete parallel als Radierer, Maler und Aquarellist. Seine französischen Titel, etwa Lever du jour, Lumière de lune oder Reflets au port, kreisen um Licht, Wasser und Tageszeiten. 1974 entstand die Folge Homme dans la ville mit Titelblatt und Kolophon, heute im Cincinnati Art Museum. Sein langjähriger Verleger war die Galerie L’Estampe in Straßburg, nahe der deutschen Grenze, die seine Blätter bis in die 2010er-Jahre herausgab und ausstellte. Ausstellungen in deutschen, österreichischen oder Schweizer Museen ließen sich bislang nicht sicher belegen.

Das druckgrafische Werk: Technik und Dokumentation

Im Zentrum steht der Tiefdruck: Radierung, Aquatinta und Zuckeraussprengverfahren (das Cincinnati Art Museum beschreibt Homme dans la ville als Farbradierung im „lift ground“-Verfahren). Hasegawa kombinierte Firnisse, Lösungsmittel und Säuren und legte die Farben übereinander, um Sekundär- und Tertiärtöne zu erzeugen; die geätzte Linie erscheint oft weiß im Blatt. Daneben schuf er Lithografien. Ein allgemein zugängliches Werkverzeichnis der Druckgrafik ist uns nicht bekannt; die Bestimmung stützt sich auf Titel, Datum, Auflage und den Vergleich mit Museumsexemplaren. Im Bénézit ist er mit einem Eintrag vertreten.

Eine Originalgrafik von Shoichi Hasegawa kaufen

Signatur. Die Blätter sind unten rechts mit Bleistift in lateinischer Schrift signiert, teils mit dem Namen in japanischen Zeichen; der Titel steht oft in der Mitte. Siehe die Signatur.

Auflage. Bekannte Auflagen reichen von etwa 30 bis über 100 Exemplare, dazu Künstlerabzüge (E.A.). Siehe den Druck.

Erhaltung. Die lasierenden Farben sind lichtempfindlich: auf Verblassen, Vergilbung, Stockflecken und Knicke im Rand achten.

Namensverwechslung. Nicht zu verwechseln mit Kiyoshi Hasegawa (1891-1980), dem in Frankreich lebenden Meister der Schabkunst. Schreibweisen wie „Shoïchi“, „Shoici“ oder „Soichi“ kommen im Handel vor.

Kleinformate. Glückwunschkarten sind selten nummeriert; entscheidend sind Druckqualität und Herkunft. Unsere Seiten zu Authentizität und Rahmung erläutern unsere Garantien.

Le Coin des Arts wählt Hasegawas Blätter nach der Frische ihrer Farben aus. Entdecken Sie auch Yozo Hamaguchi, Kumi Sugai, den in Pforzheim geborenen Radierer Johnny Friedlaender, Léonard Foujita und Érik Desmazières, die Schule von Paris und lyrische Abstraktion sowie unsere Radierungen und Lithografien.

Quellen und Literatur

E. Bénézit, Dictionnaire des peintres, sculpteurs, dessinateurs et graveurs, Gründ · L’Estampe, Straßburg – Shoichi Hasegawa · Cincinnati Art Museum – Homme dans la ville · Victoria and Albert Museum – Silence · The Annex Galleries – Shoichi Hasegawa